2026年7月23日《人民日报海外版》第12版

武瑶（右）。

大学时，我学习的专业是旅游管理，如今却与牛皮、刻刀为伴，立志投身“老手艺”。

我与皮雕画结缘，始于大学时的一次研学活动。当时，我跟随团队走进内蒙古自治区呼和浩特市回民区莫尼山非遗小镇调研。在皮艺博物馆内，陈列着国家级非物质文化遗产代表性项目皮艺（蒙古族皮艺）的作品。从传统马鞍、皮制器具到大幅山水皮画，牛皮之上线条细腻、层次丰富。自幼喜爱美术的我，第一次知道牛皮也能成为“画布”。毕业后，我下定决心走进小镇拜师学艺。

起初，我和众多报名者共同参与基础培训与手工课程。不少人中途离开，我却越来越喜欢这门手艺，最终成为贾宏伟老师的学徒。

老师时常教导我们，娴熟的技法只是基础，长久发展更需要沉心专注。皮雕画看似简单，实则步步严苛：干牛皮质地坚硬干涩，需充分浸润软化才能雕刻；牛皮原料成本较高，雕刻无法涂改，一刀失误便会造成浪费。

初次实操时，我难以把控落刀力度，时常出现划破皮面、刻痕过浅的问题。经过日复一日地练习，我才逐渐掌握技巧、找准手感。长期伏案雕刻，不仅让我的技艺有所提升，更磨炼了耐心与细心，让我做事更加沉稳周全。

目前，我跟随团队做好压皮、基础雕刻、画面排布等工作。闲暇之余，我也会接待游客，指导大家体验简易的皮雕画工艺。一次，我接待了一个来自港澳的研学团队，孩子们用标准模具自由组合纹样，创作出充满童趣的图案，让我看到了传统手艺实现创新的可能。

在小镇，和我一样学艺的年轻人不在少数。大家背景各不相同，有人想掌握一门手艺谋生，有人纯粹出于热爱。我们立足蒙古族传统纹样，将皮雕画融入手机壳、钥匙挂件、文创盲盒等日常物件，让这门手艺走出展厅、贴近生活。

如今，皮雕画于我，早已从兴趣爱好，变成愿意长期坚守的事业。未来我将继续精进技艺，争取早日独立完成原创皮雕画作品，同时继续参与非遗体验教学。以刻刀为笔、以牛皮为纸，把这门手艺认真学下去。（武瑶口述 本报记者李祉瑶采访整理）